チャプター106 特定の方向に進むことを強制しない

先生はあまり話さなかったことに気づきました。彼が私に言ったのは、私の絵が紙の上では小さすぎるということだけでした。代わりに、彼は私たちにさまざまな新しい描き方を試すように勧めました。物理学の教え方について考えさせられました。トリックや数式が多すぎるため、教授は学生にこれを行う方法とそれを行う方法を教え続けます。でも、絵の先生は怖くて何も教えてくれません。あなたのセリフが重すぎる場合、教師は言うことができません: あなたのセリフは重すぎる.偉大な傑作を太い線で正確に描くアーティストもいるからです。絵画の教師は特定の方向に強制することを好まないため、彼らが遭遇するコミュニケーションの問題は、学生に単に教えるのではなく、徐々に絵画のスキルを理解させる方法ですが、物理の教師は常に物理問題を解くスキルを教えています。物理学の精神的なレベルから学生を啓発するのではなく。

絵を描いているときはもっとリラックスするように言われます。しかし、運転を習い始めたばかりの人にハンドルを緩めるように頼むのはあまり意味がなく、成功する可能性も低いと思います。物事を慎重に行う方法を知ってはじめて、リラックスできるようになります。ですから、私はこのようなノンストップのリラクゼーションには反対です。 彼らはまた、私たちがリラックスするためのエクササイズ、つまり、紙を見ずに描いている間はモデルから目を離さないでください。 同級生は言った：私は見るのを止めることができなかったので、私はカンニングをしなければなりませんでした、そしてクラスのみんながカンニングをしたに違いありません.

私はカンニングしませんでした ！私は言った。 ああ、ナンセンス！彼らは言った。 私が練習を終えると、みんなが私が描いたものを見に来ました。彼らは、私が本当にごまかしていないことを発見しました.私のペン先は最初から壊れていたので、紙には何もありませんでしたが、はげたペンの印象がありました. ようやく鉛筆を削ってもう一度やってみると、自分の絵にはある種の力があり、少し面白く、少しピカソのようで、気に入りました。私がこの絵に満足している理由は、この方法でより良い絵を描くことは不可能であることを知っているからです。実際、いわゆるリラクゼーションはそれ以上のものではありません。元々、リラックスとは落書きだと思っていましたが、実はリラックスとはリラックスすることであり、絵がどうなるかを気にする必要はありません。

絵画の授業で大きな進歩を遂げ、とても気分が良いです。教室の模型は昔から線が太くて形がないものばかりですが、描いていて面白いです。しかし、最後の授業になると、ちょうどいいプロポーションの美しいブロンドが現れました。そして、私はまだ絵を描く方法がわからないことに気づきました。このかわいい女の子に似たものを描くことはできません!他のモデルを描くときは、大きく描いても小さく描いても大した違いはありません。しかし、これほど均整のとれた見た目と体型の女の子を描きたいときは、すべてのストロークが適切でなければならないという自分をだますことはできません! 休憩中に、絵を描ける男性が彼女にプライベートモデルになりたいかと尋ねたのを聞いた.素晴らしいですが、まだスタジオを持っていません。まずそれを理解しなければなりません。彼は言った。

彼はとても絵が上手で、私は彼から多くのことを学ぶことができると思います.そして、私はこのような美しいモデルを描く機会は二度とないだろう.スタジオとしてご利用いただけます。 彼らは両方とも同意した。私は彼が描いた絵のいくつかをZo Shi'enに見せました。彼は驚いていました。彼は言った。彼はなぜそれが良くないのかを私に説明してくれたが、私はそれが本当に理解できなかった. アートギャラリーでたむろする 絵を習う前は、絵を見ることにまったく興味がなかったし、美術品もあまり好きではなかったのですが、日本の美術館で 1 回か 2 回、竹が描かれた茶色の紙を見たことがあります。 .私にとって、この絵の美しさは、画家が数回ストロークするだけで竹が自然になり、現実と幻想の間で長居できることです.

絵画教室の後の夏、科学会議のためにイタリアに行き、システィーナ礼拝堂に立ち寄りました。私は朝早くそこに着き、一番乗りでチケットを取り、ドアが開くとすぐに駆け上がった。こうして私は、他の人が入る前に、この短い間、沈黙と厳粛さの中で、大聖堂のめったにない喜びを独り占めすることができました。 すぐに観光客が殺到し、大勢の人が騒々しく走り回り、さまざまな言語を話したり、指差したりしていました。私はさまよって天井を見上げ、それから少し見下ろして、いくつかの大きな額入りの絵を見ました。私は思った：うわー！私はこれらの絵が存在することを知りませんでした！ 残念ながらガイドブックをホテルに置いてきてしまいましたが、こう思いました。それから別の絵を見て、うわー！この絵はとても良いです。他のいくつかの絵画を見てください。これはいい、あれはいい、でもあれは悪い。これらの絵は聞いたことがありませんが、2 つを除いてすべてがかなり良いと思います。

Raphael (Sala de Raphael) と呼ばれる展示室に足を踏み入れると、同じ現象が見られます。結論として、ラファエルの作品は質が不安定で、毎回成功するとは限らず、うまく描くこともあれば、ゴミの山を描くこともあります。 ホテルに戻ってガイドブックをめくると、システィーナ礼拝堂の欄に、ミケランジェロの絵の下に、ボッティチェリの絵が14枚、ペルジーノの無名の誰々の絵が2枚あると書かれていました。 -など。これらの絵のタイトルと作者はわかりませんでしたが、どの絵が良くてどれがそうでないかはわかりました。科学者は自分が何をしているのかを常に知っているので、芸術家が「この絵は傑作だ」とか「この絵は貧弱だ」と言い、その理由を説明できないと、私たちは彼らの主張に懐疑的になる傾向があります.左紫苑に絵を見せたら、まさにその通りでした。しかし、今では違いもわかります。

ラファエルの秘密は？そこにある絵画のうち、実際にマスターの手書きによるものはほんのわずかであり、残りは彼の生徒たちの作品であることが判明しました。そして、私が気に入っているいくつかの作品はたまたまラファエロの作品です。私の芸術鑑賞に対する自信は途方もなく大きくなりました。 その後、クラスメートや絵画教室の美しいモデルが何度か家に来て、クラスメートから絵を描いたり学んだりすることに最善を尽くしました。何度か練習した結果、やっと自分がいいなと思った絵が描けました.モデルの頭です.今回の初成功にとても興奮しています.