「前衛文学」の準備は順調に進み、登録証も借りられ、ホメンは母親から5000元も受け取った。ホルメンは私を大丸茶屋でのアフタヌーン ティーに招待し、いくつかの問題について話し合った。
雑誌の創刊号の原稿に関して、私は架空の目次を持っています：
(A) 翻訳部分については、(1) グラモンの「プルースト・アズ・アイ・ノウ・イット」、(2) ジョイスの手紙、(3) トーマスの優れた作品の翻訳を提案する。ハーディの 5 つの未発表の詩; (4) エドワードの「Stendhal in London」; (5) ヘンリー.ジェームズの「ナナについて」; (6) ゴクトーの短編小説「人間の声」; (7) シンユーの短編小説「胎児の日記」.
(B) 創作の部分では、優れた新しい詩や論文を見つけることは難しくありませんが、独創的で時代の意義に満ちた創作小説を見つけることは容易ではありません。
メーマンは、過剰よりも不足を優先すべきであり、優れた作品が見つからない場合は、当分の間出版されないだろうと提唱しました。彼の考えによれば、中国人の知性が外国人より強くなければ、外国人より劣ることは決してない。問題は、私たちの環境があまりにも悪く、読者が著者を励ますことができず、著者は生計を立てるために自分の希望に反するものを書かなければならないことです.芸術的良心を持つすべての作家が自分の可能性を信じ、いかなる抵抗にも屈せず、文学フーリガンの悪意のある誹謗中傷を無視し、勇敢に前進するなら、衰退しつつある中国の文学と芸術は復活する可能性があります。
格闘技の小説やセックス博士のメールボックスしか読まない読者を納得させるつもりはない、とホーメンは言った。この雑誌が発行された後、読者が 1 人しかいなくても、その読者が実際にこの雑誌から豊富な栄養を得ている場合、私たちのエネルギーとお金は無駄とは見なされません。これが私たちの目的であり、たとえすべての資本が一掃されても、決して変わることはありません.香港には、教育を受け、芸術的良心を持ち、真面目な仕事態度を持っている文人や芸術家は多くありませんが、強い意志を持った文人や芸術家は多くありません。あなた自身が良い例ですが、知性と才能があれば、良い作品を書くことは難しくありませんが、強い意志が欠けています。空腹になることはできません; 無知な人たちの嘲笑に耐えることはできません. 生きるためだけに多くのエネルギーを浪費します.さて、私はこの「前衛文学」のために大金を投じようとしていますが、他に目的はなく、一種の雰囲気を作り、芸術的良心を持つ人々に自分自身を実現するよう促したいと思っています.
さまざまな家庭の口から出てくるこれらの言葉は、出版物のスピーチのようなものです。私は深く感動しました。
「はじめに」を参考に、五四運動以降の文学の成否を公平に振り返るとともに、文芸関係者が今後認識すべき正しい方向性を指摘してほしいとのことでした。純粋な態度。
私は同意した。
しかし、メーマンは、文学者や芸術家が内なる真実を単純かつ単純な方法で探さなければならない理由を説明するために、別の論文を書くことを望んでいました.
さらに、ヘメンは私に、現在の中国の新しい詩について意見を述べてほしいと頼んだ。
私は言った：
新しい詩には複数の道があります。韻は不必要な装飾であるため、韻を踏むことに反対です。詩の絵画的な質を高めるために画像を使用することには反対です。韻律詩は時代遅れだと思いますし、写実的な詩は普通の道ではありません。音楽家が外圧に反応するとき、彼は自然に音符に頼り、画家が外圧に反応するとき、彼は自然に色に頼り、詩人が外圧に反応するとき、彼は自然に言葉に頼るべきである。過度の愛情は、詩的な質と思想の完全性を損ないます。
新しい詩を理解することの難しさについてどう思いますか?ホーメンは尋ねた。
この質問への答えを探す前に、詩がどのように作られるかを知らなければならない、と私は言った。詩人が外界の圧力にさらされると、内なる誘導で反応し、詩が生み出されます。詩は鏡です。中に隠された鏡。それが反映する外界は、外界と等しくありません。これはあたかもすべての詩が音楽を含んでいると主張しているかのようですが、音楽と同じではありません。内的世界は非常に混沌とした世界であるため、詩人が外部からの圧力に反応するとき、それを言葉で表現しますが、それは混沌とし、理解しにくく、理不尽なことさえあります。
詩が理解できない場合、それを受け入れる方法を読者に教えますか?ホーメンは尋ねた。
不合理は不合理ではない。詩人は自由に選ぶことができます。彼は自分の言語を選ぶことができます。その言語は、たとえそれが読者に受け入れられなくても、あるいはそれが読者に別の解釈を生み出す原因になったとしても、問題ではありません.実際、詩の基本原則の 1 つは、各読者が特定の詩について自分の理解と経験を選択できるようにすることです。
では、知性がなくても詩を書くことができるのでしょうか?
非論理的な言葉を積み上げ、ファンタジーや潜在意識のプロセスを表現するように設計された一種のシュールな詩があります。Hu Shi はこれを非合理的な詩と呼びましたが、実際には純粋に精神的な制御不能な表現です。私の意見では、難しい詩は受け入れられますが、理解できない詩は破棄されなければなりません。
つまり、詩人は今でも理性を使って詩を書かなければならないということですか?
はい。内なる真実を探すとき、孤独感や理不尽な目新しさに頼っていては、あなたを導き出すことはできません。
新しい詩についてどう思いますか。
まず、新しい詩に同様の現象があるとしたら心配です。第二に、文法に注意を払う必要があります。第三に、詩人は語彙が不十分です。詩人は、特定の慣用名詞を特に好むようです。第四に、ほとんどの詩は過度に不合理です。第五に、詩人は故意に西洋化の新しさを追求し、詩の国民性を無視して外国語を挿入することさえある。ただし、私の意見は表面的なものであり、正しくない可能性があります。
私たちの「前衛文学」も新しい詩を選ぶのですか？
詩は文学の一分野であり、無視することはできません。
詩の選曲について、「前衛文学」はどのような基準で作られるのでしょうか。
それが良い限り、それはすべてです。香港の「青年園」スタイルの文芸雑誌のように病んでいない散文を出版するどころか、型破りで言語組織に違反する新しい詩を出版するだけの詩雑誌のようになることはできません。一言で言えば、詩への道は複数ありますが、個性のある詩である限り、必ず出版されます。
「唯一無二の個性を持っている」という言葉は、西洋の文学や芸術の流行の影響を完全に受けていないという意味ですか？
いいえ。つまり、西洋文学のエッセンスを吸収し、消化し、伝統を打ち破り、独自の個性を生み出すことができるということです。
これが詩の選択に対する私たちの態度ですか？
これが私たちの原稿選択に対する姿勢です。
Mehman はこのような姿勢で原稿を選ぶことに賛成しているが、良い作品がなかなか手に入らないことだけは懸念している。出版日を決定する前に、大規模な論文募集を行うことをお勧めします。
Mehman は、古い作家に創造的な経験についての記事を書くように依頼することを提唱しました。
その理由は、若い作家が文章を書く上で少し助けになるからです。
一例を挙げると、若い作家の中には一人称代名詞の使い方すら知らない人がいて、記事の著者は自分だと思っている人がいると彼は言いました。実際、これは間違った考えです。魯迅は一人称で「狂人日記」を書きましたが、もちろん私は魯迅ではありません。そうでなければ、魯迅は狂人にならないのでしょうか?数日前、新聞社の同僚がこの問題について私と話し合った. 私は言った: ほとんどの人は「デビッド.Copperfield はディケンズの自伝的小説ですが、David のことは誰もが知っています。コッパーフィールドはディケンズと同じではありません。後者は彼の感情と人生の一部をデビッドに貸したが、デビッドとディケンズは決して一人ではない.
これはフィクションの表面的な原則の 1 つです。私たちのスペースは限られているので、より価値のあるテキストを公開する必要があります. ある程度の読書経験がある限り、読書経験のある人はあなたが提起した一人称の質問を理解することに失敗することはありません.あなたのその同僚は、章小説や武道小説を読むのに慣れているに違いありません。そのような読者のために戦う必要はありません。この点さえ理解していないのに、私たちが提唱する最先端の文学をどうして受け入れることが期待できるでしょうか。
メーマンは私に同意してうなずいた。
表紙のデザインに関しては、最も革新的な中国の画家を起用することをお勧めします。
蔵王呉記や魯寿館の作品は雑誌にとても適しています。彼らの作品はオリエンタルな雰囲気が強いだけでなく、オリジナリティもあります。彼らは中国の古典絵画芸術の伝統を受け継ぎ、ついにこの伝統から飛び出し、独自の絵巻物を書き、法律に固執せず、固定観念に遅れず、革新的であり、すべての業績は前例のないものであると想像してみてください。最先端の作品を出版することを目的として「前衛文学」を設立したので、趙魯の作品を表紙として使用することで、私たちの精神を最もよく表すことができます。
Mehman はこの提案に異論はありませんが、一般の読者がそれを受け入れないのではないかと懸念しています。
一般読者を獲得するつもりはない、と私は言った。文学と芸術の現在の世界的な傾向を認識しなければなりません。内なる真実の探求は、作家の仕事であるだけでなく、他の芸術部門の主な目標にもなっています。(1) ベルリン・バレエ団が香港に上演に来ていた. 元々プログラムリストに「アブストラクト」というタイトルのダンスがあった. 一時的に引き抜かれたが、新しいダンスを説明することもできます. トレンド; (2) ハンガリーのカルテットが香港で演奏したとき、ウェーベルンの抽象画の動きも示しました.作曲家は、自分の考えを伝えるために最も短い音を使用します。絵画、彫刻、文学などの他の芸術部門に関しては、抽象芸術はすでに進歩主義者の努力の方向になっています.したがって、一般の読者は中国の抽象的な絵画を受け入れたくないのですが、譲歩することはできません。
マイ・ヘメンはタバコに火をつけ、しばらく考えてから言った：
内なるイメージを言葉で表現することに異論はありませんが、グロテスクな言葉遊びは公開すべきではありません。