作家には生まれつきの作家と才能のある作家の2種類があり、前者は行動を起こすとすぐにマスターの態度を持ち、後者は成功を達成するための継続的な努力に依存しています。
「悲しい喫茶店の歌」の著者である朱少林寺は、数回の手紙と電話を除いて、彼女に直接会ったことはなく、執筆経験のない若者については何も知りません。半年前、彼女は自分の小説を送ってくれました。20万語を超えるボリュームで、多忙な生活の中で、これほど長い小説を読む時間を見つけるのは本当に難しいので、半年押しました。最近、地歌出版社がこの小説を出版する予定です. 著者は私の意見を知りたがっています, そして私は長い間それを読んでいませんでした.思わず一度読んだら止まらなくなり、天性の作家さんに出会えてよかったと思わずにはいられませんでした。
台湾の文学界では、小説よりも短編小説のほうが多く書かれています. ペースの速い産業および商業社会のために、読者は長い間読む機会がなく、作家は自分の可能性を構築するための忍耐力を失います.実際、時代を本当にカバーするか、より大きな社会的レベルの写真を含めるには、小説でなければなりません.ただし、長編は短編に比べて時間がかかるだけでなく、より高度な技術が必要となるため、生粋の作家でない限り、ライティングの試験場としては適していません。駆け出しの朱少林寺が一挙にヒットしたことに驚きを隠せません。
「Song of Sad Coffee Shop」は、現代の台北と、現在の社会構造、ライフスタイル、価値観に疑問を抱く若者たちのグループについてです。可能な限り経済的利益を追求し、前進しようとすることは、自由経済が支配する資本主義社会における生活の疑いのない目標です.そうでなければ、社会の隅に追いやられることは避けられません。そのような社会において、複数の価値が存在する可能性はありますか?経済的利益の方向性と社会のはしごを登ることに同意しない場合、この社会に生き残る余地はありますか?リベラリズムで宣伝されている資本主義社会は、人々にどの程度の自由を与えているのでしょうか?これは、著者が本の登場人物に尋ねる質問です。これらの問題を中心に、著者は資本主義イデオロギーの基礎としての自由について詳細かつ詳細な議論を行っています。
自由とは？
自由は存在しない、この2つの言葉は人間が自分で作る冗談にすぎません。
自由は風のように、動きの中でのみ存在します。
人々は集団で一緒に生活しているのに、どのような合理的な制約の下で自由を共有すべきなのでしょうか?これが私たちが目指すべき方向です。
自由は、人間同士の愛だけでなく、すべての理想の追求からのみ生まれます。心の中に火のような熱意が燃え上がり、自分の意志で突き動かされ、どんな障害があろうと一心不乱に突き進んでいる時、他人から批判されても恐れず、環境に邪魔されても恐れず、周囲の環境に邪魔されても恐れないでください。あなたは自分の意志に完全に忠実だったので、それは自由です。
上記は、自由について論じている本の登場人物の断片です。私たちは、自由が実存主義で議論される重要なテーマの 1 つであることを知っています。上記の白熱した議論から、1960 年代に台湾に影響を与え始めた実存主義は、新しい人類の心から消えていないが、依然として強く発酵していることがわかります。実存主義には 2 つの考え方があります: 1 つは自由から選択へ、そして責任へ、もう 1 つは不条理から退廃へ、そして無へというものです。どちらも人生の意味を問うことに関心があります。
そして生きている人生は、永遠の世界でどれほど短くて取るに足らないものであり、何かを達成し、何かを変えたと思って、その生涯を明るく輝いて過ごしますが、実際には痕跡さえ残していません.人は風に舞うほこりです。マーティは、台北での長年のつらい生活について考えました。それらの土地の戦い、それらの自由の戦い、それらが勝ったとしても、それは何でしたか?人は風に舞う塵にすぎず、無から来て、最終的に無になる、何を心配する必要がある？何も心配しなくても結果は変わらず、無生物と比べれば、人生そのものが空虚で無意味です。
しかし、実存主義の虚無性は悲観主義につながるのではなく、人生の完全な理解につながります。この認識は、朱少林寺の語彙では神の無と呼ばれています。
人間の無は神の無とは違うからです。マーティはどの宗教にも属さず、自分の経験の中で最も根本的な意識を神と呼んでいます。人間の空は無であり、神の空はすべての葛藤と混乱の後に相殺され、埋め合わされます. それはバランスが取れており、完全で平和であるため、空です.
主人公マーティの人生経験と出会いをもとに、実存主義を深く再考・解釈することで、現実主義と理想主義の二面性を持ち、現実小説の枠を超えた小説となっている。そして思考の深さ。もちろん、一部の文芸評論家は、雄弁な議論が文学の評価を妨げると考えています。個人的には、イデオロギー小説はイデオロギー論争を排除することはできず、イデオロギー論争を小説のシーンに統合するかどうかにかかっていると思います。適切に統合されれば、それは強力な論文であるだけでなく、文学と感情に富んだ小説にもなり得ます. ロシア帝国時代の小説は、すでにそのような小説の前例を作っています.要するに、『悲しい喫茶店の歌』は、愛を描くことに加えて、思考や心の変容と進行についても書こうとする試みであり、文字は E.M. フォースターが丸い文字と呼んだものとして書かれなければなりません。.
結婚に失敗したマーティは、放浪生活の中で偶然悲しい喫茶店に足を踏み入れ、非常に並外れた若者のグループに出会い、彼女の人生を変えます。その中には、天と人のように美しいハイアン、雄弁なジエル、愛情深くハンサムなシャオイェ、思いやりのあるスーユアン、富を追求することに専念しているテンタオがいます。友情と愛（同性愛と異性愛を含む）についての著者の描写は、とても温かくて感動的です。Sad Coffee Shop は、これらの若い男性と女性のためのモダンなグランド ビュー ガーデンであり、台北の汚れた赤いほこりの中の純粋な土地のようです。そして、このグループの中心は賈宝玉の美貌と知恵を兼ね備えた海安である。
マーティのほかに、ハイアンは著者が執筆に力を注いでいるキー キャラクターです。裕福な財閥の家に生まれた海安は、自然な容貌と体型に加えて、生まれつき衣食住の心配がなく、大胆で奔放な性格だったため、自然と多くの美を追求する対象となった。やみくもに世界と戯れるハイアンは、実際には最も愛情深い人物のようですが、幼い頃に亡くなった双子の兄弟に夢中になっており、ナルキッソス型のナルシシズムを反映しています。マダガスカルを彷徨い、イエスと呼ばれた放浪者はハイアンと同じ姿をしていた.ハイアンが世界で与えることができなかった愛はすべてイエスに注がれた.残念ながら,イエスは世界の愛の苦しみを愛した.スーパーマンに。答えられない愛は未完成の愛です。海安を愛する女性は海安からの反応を得ることができず、イエスを愛する海安はイエスからの反応を得ることができず、愛は完成できず、話す自由はありません。マーティはマダガスカルに行き、苦心してイエスを探し、その後、苦難に関係なくイエスに従いました. その理由は、もちろん、一方では彼自身の解放のためであり、さらに重要なことには、ハイへの愛を完成させることができなかったからです.あん。マーティの悲劇的な死は殉教の一形態であり、海安の自傷行為が別の形の殉教であるように.ジエルの賢さと実用主義により、彼女は早い段階で海安の愛のネットワークに陥る危険性を認識し、時間内に逃げることができます。最も哀れなのは、海安を深く愛しているシャオイェで、海安に仕えるために男性の格好をすることをためらわないが、それは役に立たない。この愛の網全体が、過度に抑圧された同性愛の精神的な投影を構成しています。
マダガスカルのシーンは、この本の中で最も現実的でない部分であり、下品な現実と対照的な台北社会の夢であり、理想であり、反映でもあります。しかし、この部分がなければ、本全体が現在持っている優美な精神を失ってしまうでしょう。もちろん、イエスの性格は夢と象徴の中にしか存在できず、海安の分身であり、仮想の海安です。マーティはMSに従うようにイエスに従い、見返りに愛を受け取ることはありません。バーチャルとリアルの両方を体験した後、マーティはついに正気を取り戻しました。
別の見方をすれば、「悲しい喫茶店の歌」は、マーティの幼少期から成熟期への成長を描いたロマン小説でもあり、マーティは一歩一歩自分自身を発見する過程で並外れた自信を育み、断固として新しい道を歩み始めました。型破りな道。同時に、これは道教についての小説でもあります. 無知から悟りへのマーティの旅を描いています. 彼女がそれを理解すると、マーティは自分の人生が宇宙と一体になっているように感じました.
瞑想中、彼女の意識は拡大、拡大、拡大して宇宙全体を満たします。彼女は宇宙と同じくらいの大きさであり、彼女の外には何もなく、他に何もないという概念さえありません。そのため、彼女は方向を見つけることができないために躊躇しなくなりました。すべての方向が彼女の中にあり、彼女はすべてのフロンティアであるため、迷うことはもうありません。
生きる意味もわかります。
山の頂上にいるマーティは、人生の意味は答えを追求することではなく、答えは質問に対するもう1つの答えにすぎないことに気づきました。人生は経験と経験であり、どこに住んでいても、賑やかな大都市は台北のようです。人々は人口爆発情報爆発ゴールドラッシュ夢に住んでいます爆発の痛みと喜びの中で、これは台北の味であり、これは台北の人々の主題です。とげの森に住むアンタンドロの人々もいます.彼らの生活はゆっくりと怠惰であり、動物に近い自由を楽しんでいますが、文明のない苦難の生活に制限されています.これは荒野の遊牧民の味です. 、これが彼らのトピックです。
朝にタオを聞くと、夕方に死ぬ可能性があります。完成することのできない愛の痛みから解放され、自分自身を完成させた後、死は避けられない運命になります。
悲しい喫茶店を一緒に経営していた友人のグループは、曹雪芹が描いたグランドビューガーデンの崩壊のように、最後には死んで散り散りになりました. しかし、それぞれが自分の人生を経験し、そこからさまざまな程度の理解を得ました. .
これは人間についての小説で、筋書きはランダムで、海安の交通事故やマーティの死など、あまりにも偶然に感じられることもあります。イギリスの小説家アントニー・バージェス (Antony Burgess) は、著書「A Guide to the Best English Novels」の序文で、2 種類の小説をアート ノベルとポピュラー ノベルに区別し、前者は主に人間について書き、後者は主に書くことを書いたと述べています。プロット。間違いなく、朱少林寺は「悲しいコーヒーショップの歌」を人々についての芸術小説に書くために最善を尽くしました。著者は執筆経験はあまりありませんが、テキストを制御し、キャラクターの作成を制御し、シーンを設定し、考えを分析して議論する彼女の能力はすべて驚くべきものであり、著者が天性の作家であることを証明するのに十分です.タイプ。作者の今後のさらなる活躍に期待したい。